My loves leap through the future’s fence，
——Siegfried Sassoon
上面是节选英国当代诗人西格夫里·萨松的一篇小诗，这名作者大家可能不熟悉，但是上文最后一句的译文“心有猛虎，细嗅蔷薇”，大家可能稍微耳熟一些吧。诗人余光中精妙的翻译准确地表达了萨松的生活观——既作猛虎，又为蔷薇。作为一名舞者，我尤其偏爱其中的另外一句话“To dance with dream-enfranchised feet.” 我暂且把她翻译成“用赤裸的双脚，舞动被禁锢的梦想”。用这个主题来诠释我们Rainbow Ballet Studio 的理念，再合适不过了。
又是一年的学习结束了，还记得2018年7月第一届夏季汇演后，没赶上演出的学生纷纷问我，明年可以有演出吗？我毅然决然地说不会了，毕竟学习三年才酝酿一场演出，不能老把时间搭在演出上呀。况且我是个务实主义者，一向反感那些进教室先拍照片，或者是为了演出才来学芭蕾的人。但是仔细想想，这类人毕竟是少数，就像四年前那一名对我说“我是给你面子，才来上你的课”的同学。我不能因为少数人，毁掉我的大森林。我的学生们需要舞台，因为他们正在用赤裸的双脚，舞动被禁锢的梦想。
前篇
计划演出是三个月前的事情了，去年只邀请了Grade 1的5名孩子，今年我想要让更多孩子有机会享受舞台，所以我决定让Pre-Primary和Primary的孩子也加入。这扇门一打开，我的担心接踵而至，这么多孩子的看管怎么办？演出是一项需要有高度组织纪律性的活动，我考虑招募家长做志愿者。我真的好幸运，有一群对我无比支持的家长们，结果一呼百应。我写了好几份排练注意事项和岗位细则，包括后台控场，梳头化妆，摄影摄像，场外引导，音乐播放等等。此外，我给大家做了蝴蝶结，做蝴蝶结对于我来说似乎是一种仪式，所以我每年都坚持自制。皇家舞蹈学院的特殊性，我还需要提前计划好guest list，邀请媒体朋友等等。提前规划是演出成功的第一要素。是的，舞蹈老师要做的不仅是编舞教课，还有这些你想不到的事情。
排练是另一个大关，43名演员各有各的职业，要把时间凑在一起的确不容易，但是演出前的联排尤其重要，我很感激各位演员为了演出挤时间参加排练。为了最少占用大家的时间，我们为这次演出一共举行了三次联排，前两次是成人，最后一次是全体人员。现在想想，这次的排练时间有点短，下次应该至少再安排一次。我们的排练效率极高，这点是让我极其自豪的，尤其最后一次的排练，孩子加上家长，以及成人演员，一共60多人共居一室，大家都能够听从指挥，让排练井然有序，我真的非常非常的感激。
演出最重要的当然是动作质量，我不仅一次在课上对学生们疾声厉色，包括成人也包括孩子。学习芭蕾最重要的是态度，是对自己负责任；一旦上升到演出的层次，就不仅要对自己负责，还要对舞伴们负责。所以学生们上课不够认真，或者课后不练习的时候，我会毫不留情地指出。事后我又后悔，对于一群业余的学生，有必要这么着急吗？经过再三思考，我的答案是，有。业余或者专业，看的是心态。在我看来，心态专业就是专业，心态业余就是业余。这也是为什么我们的演出人员从42名变成了43名同学的缘故。
演出前2周，一名从北京来伦敦做短期学习的学生dropin了我们的一节课后，听说我们有演出，便询问我我是否可以参加。我爽快地答应了，因为我看到了她课上的状态，别人在做组合的时候，她一个人默默地在角落不停地练习，不放过任何一个学习的机会。这就是学习芭蕾该有的态度。
正篇
7月6日是忙碌的一天，因为早上还有正常的课，所以8点多我就出门了。和往常一样，坐在开往市中心的火车上，我开始读书，今天读的是烧伤超人阿宝的《八卦医学史》。这本书的序言叫做“我行医生涯的三次流泪”，读着这篇序言，藏在太阳镜后的眼睛已经湿润了。我先行告诫自己，今天学生的演出，我不能这么像去年一样乱哭了。无独有偶，演出的当天我还真的像阿宝一样，我流了三次泪。
教完课，我带着大家一起到达了皇家舞蹈学院。舞蹈学院今年年底就会搬进新楼，所以这一次的演出意义特殊，也会是学生最后一次在舞蹈学院的老楼做演出了。
下午2点，我们正式开始进入排练。有了前几次的排练，大家似乎渐渐养成了“纪律第一”的好习惯，所有家长都在帮助维持秩序。孩子们也越来越自律，成人在练习的时候会在一旁安静的仰望。
我一遍一遍check所有演员的妆容，蝴蝶结是否和裙子匹配，头发是否合格，有纹身的地方是否被全部遮挡等等。我想这是我送学生们上台前能做的最后一点了。
幕布拉上的时候，我和演员们站在一起，听着观众们窸窸窣窣地落座，我也非常紧张。从后台的一侧走到另一侧，我跟每一个演员打了一个照面，确认大家都ok。我们要上场了，大家要加油！观众入场完毕后，我一个人走上了舞台，再紧张我，也要用我的勇敢告诉还站在我身后的43名舞者，你们很棒，你们可以的！
演出开始了，我的手开始颤抖，兴奋，紧张，激动，但几分钟之后，看到大家投入且出色的表现，我的心完全放下了。眼泪默默地从眼角滑下，特别棒，我太为你们感到骄傲。这是我的第一次流泪。
演出的上半场有好几个孩子的节目，需要后台快速调动。我站在舞台前面，看着节目一个接着一个鱼贯而出，我猜我是台下鼓掌最用力的那一个。
孩子们在舞台上的笑容让我非常欣慰，你们的快乐就是我最大的幸福。有些年纪很小的孩子会目不转睛地盯着我，被牢牢盯着也是一种莫可名状的幸福。
演出进行得非常顺利，原本预计40分钟，没想到大家在后台的高效让整体速度提高了很多。很快就到了Grade 6的Polish Mazurka。这个节目之后的Betty需要很快地换装，参加下面一个分组的节目。几次彩排都很顺利，我也提前安排了指定的同学帮她换装。但是所以当Grand allegro的音乐措不及防地响起来的时候，我有一丝犹豫要不要喊停，担心Betty来不及换。但是第一组也已经走出了幕布，所以我猜想后台应该已经差不多了。然而到了第三组Betty和梦宇出场的时候，我只看到了梦宇。那一刻，我的眼泪又默默地滑了下来，这是我的第二次流泪。倒不是担心演出效果，而是心疼，很心疼，我明白一个演员此时心里要承担多少心里压力。但是这种心疼的流泪马上又转变成骄傲的泪水，因为她表现得太专业，她很快就跑了出来，也跟上了节奏，外人根本看不出。
随着最后行礼音乐的结束，整场演出也画上了圆满的句号。我使劲给大家鼓掌，不想停下来。43名演员齐刷刷地转向我向我行礼的时候，这是我的第三次流泪。我拼命忍住，因为接下来还有一堆话要说，还要颁发奖状。
就像我在台上说的，一场成功的演出离不开每一名舞者，志愿者的高度配合。我特别感谢台上台下为这场演出默默付出的每一位同学。我们43名演员阵容中有怀了三个月宝宝的准妈妈，有全家三代四个人都跟着我学习芭蕾的芭蕾一家，有每周都要飞在全球各地的空姐，每一名同学都在利用自己的业余时间，坚持每周上课，有的同学更是一周三次课，非常得不容易。
我们Rainbow Ballet Studio有个传统，每年会统计一次年度出勤率，并颁发证书。今年同样有9名同学拿到超高出勤率的证书，100%的出勤率意味着一整年没有miss掉任何一节课，对于业余学习芭蕾的人来说，无论成人还是孩子都是非常不容易的。
演出结束后，我被一大群湿漉漉的大宝贝小宝贝们抱住，特别幸福，还有一位Baby班的小朋友给我送了花。据说有好几位小朋友回家都跟妈妈说，以后长大了要做芭蕾舞老师。
演出结束后真的是一身轻松，我拉上没有后援团的小伙伴们直接杀入餐厅，演出后自然要酣酣畅淋漓地享用美食。
在Rainbow Ballet Studio，我们不仅一起跳舞，更是一起生活，一路分享彼此的人生。
写在最后的话
演出后的第二天，一位曾经被我说了好几次，且一度要放弃演出的学生在演出组里放了一张照片。她说自己像跳舞像丑小鸭，期待有一天能够变成一只天鹅。就像我在前面说的，一个人的心态决定了他是专业还是业余，同样，一个人的心态也决定了是丑小鸭还是白天鹅。只要坚持努力，就像萨松的那首小诗——用赤裸的双脚，舞动被禁锢的梦想。丑小鸭也有羽化的那一天。
我想说，梦想是自己的，你若不离，我便不弃。
演出的精彩视频请戳下面：
2019 Rainbow Ballet Studio 演出视频
作者：Rainbow芭蕾舞教育
我放下手机，不知不觉被电视所吸引，原来是这里是我们中国短道速滑运动员们的决赛啊。冰场、选手、赛场、观众，激烈的现场在无声的屏幕下显得愈加炽热。我有多么幸地见证了范可新勇夺女子500米第二次比赛冠军，韩天宇又夺男子1000米金牌。范可新在冲过终点线的一秒一屁股摔在了地上，憨态可掬，兴奋不已。
